|
回眸大師：米洛斯福曼 七經典致敬 台灣史上最完整的大師全紀錄 紀念米洛斯福曼 《飛越杜鵑窩》《阿瑪迪斯》《月亮上的男人》全新數位經典再現 飛越杜鵑窩.傑克尼克遜裝瘋賣傻. 月亮上的男人.金凱瑞笑鬧癲狂. 阿瑪迪斯.湯姆赫爾斯粗野傲慢 遺作《月亮上的男人》揭米洛斯福曼導演專題 七部寓言逃離威權奔向自由 米洛斯福曼早期捷克新浪潮：《黑彼得》《金髮女郎之戀》《消防員舞會》數位經典台灣首映 高雄電影節今天公布「大師致敬：導演專題」，獻上「米洛斯福曼：傳奇人生」專題。今年甫於4月逝世的米洛斯福曼（MilošForman），執導眾多膾炙人口的影史經典，如奧斯卡最佳影片《飛越杜鵑窩》和《阿瑪迪斯》。捷克出身的他，父母死於二戰的納粹集中營，受共產政治與祕密警察嚴厲監控的過往，讓他的電影總在描述逃離威權的掌控，重拾自由的歷程。1968年因捷克政變，他被迫離開家鄉捷克，赴美後米洛斯福曼帶入早期針貶風格，發揚反主流文化，他的電影總在嬉笑中產生悲鳴，亦對威權體制做出最犀利且深沉的諷刺。
「米洛斯福曼：傳奇人生」專題收錄七部代表作，可說是台灣史上最完整的大師全紀錄：包含奧斯卡史上唯三部獲得指標性五項「最佳」影片、導演、男女主角與劇本之一的《飛越杜鵑窩》，傑克尼克遜在片中首封奧斯卡影帝的神經質演出，破局而出的爆炸結局，反抗精神病院中不合理制度暗喻社會牢籠，展現「自由意志」的影史經典之作；更將獻映榮獲奧斯卡八大獎《阿瑪迪斯》導演版，180分的完整長度演繹音樂神童莫札特的天才驕狂與宮廷哀愁；米洛斯福曼遺作《月亮上的男人》，根據美國家喻戶曉諧星安迪考夫曼改編傳記電影，金凱瑞入魔演技，癲狂笑鬧羅織一代笑匠的戲劇人生；以及備受忽視，改編自1967年百老匯同名音樂劇《毛髮》，米洛斯福曼難得一見歌舞劇電影，輕盈暢快的歌舞場面，大膽批判軍權戰爭！
另外更收錄米洛斯福曼早期捷克新浪潮時期，榮膺盧卡諾影展首獎，視為捷克新浪潮開山作之一的首作《黑彼得》．接連榮獲奧斯卡最佳外語片提名《金髮女郎之戀》、《消防員舞會》，前者藉由對自由愛情的信任承諾，揭露道貌岸然的虛偽謊言，也拆穿荒唐行事的決策體制、後者透過爐火純青的荒誕喜劇，映照出消防高層的貪玩享樂，傳奇隱射共產政權的迂腐，更被官方列為永久禁片。
「米洛斯福曼：傳奇人生」好萊塢時期：《飛越杜鵑窩》. 《阿瑪迪斯》（導演版）. 《月亮上的男人》. 《毛髮》 繼《離家出走》後，《飛越杜鵑窩》(One Flew Over the Cuckoo’s Nest)為米洛斯福曼赴美後第二部執導作品，作為奧斯卡當年最大贏家，一舉囊括最佳影片、最佳導演、最佳男、女主角以及最佳改編劇本5項金獎。福曼擺脫捷克時期典型悲喜劇，專注於美式心理，他藉由一則裝瘋賣傻躲入瘋人院的個人寓言，病人反抗精神病院中不合理制度，以醫院空間喻作社會牢籠，巧妙運用美國當代寓言，隱喻昔日東歐共產的鐵幕政治。
傑克尼克遜在片中為逃脫牢獄生活，選擇裝瘋賣傻躲進精神病院，百無聊賴的他，不惜破壞醫院嚴格制度，帶領病患享受乘船風光、出海捕魚，也私自結盟開派對狂歡，《飛越杜鵑窩》讓傑克尼克遜拿下演藝生涯第一座奧斯卡影帝，奠定這位好萊塢頑童不容動搖的影帝地位，他在片中由正常到失常的層次演出、桀傲不遜又狡獪機靈且帶有生猛直覺正義感的笑容，令人難以忘懷，偏執又神經質的細膩詮釋更被視為影史必朝聖的表演課之一。
麥露易絲佛萊雪飾演的護士長總認為自己是「對」的舉措，不時對精神病患侮辱和折磨，和傑克尼克遜對戲的煙硝四射，影帝影后軋戲過癮，更讓「非人待遇」的精神病院有著壓抑的不合理嚴酷生活，麥露易絲佛萊雪在片中宛如虐待狂的表現，將她送上奧斯卡影后寶座，卻也獲選美國電影學會AFI票選的百年百大反派第五名。
《阿瑪迪斯》（導演版） 《阿瑪迪斯》(導演版)( Amadeus (Director’s Cut))注目被譽為「音樂神童」的天才莫札特，他36年的短暫青春，風光背後隱藏不為人知的悲淒故事，180分的完整長度演繹音樂神童莫札特的天才驕狂與宮廷哀愁；《阿瑪迪斯》電影作為米洛斯福曼奧斯卡擒金最多紀錄之作品，1985年抱走奧斯卡8大獎項，包括最佳影片、最佳導演、最佳服裝設計、最佳藝術指導，當年更入圍6項金球獎，成就輝煌。
米洛斯福曼由將莫札特當作終身對手的樂師薩里耶利視角開展，透過他在臨終前告解的倒敘手法，呈現莫扎特褪去「音樂神童」的稱號下，充滿孩子氣甚至有點粗野的個性，華麗炫目展示莫扎特遊走於天真與瘋狂、揮霍成性，音樂才華逼人但個性傲慢輕浮的衝突火花。值得一提的是，飾演薩里耶利的莫瑞亞伯拉罕以深沉並兼備層次的演技勝出，擊敗了飾演莫札特的湯姆赫爾斯，奪下奧斯卡男主角小金人。
米洛斯福曼一反電影配樂以特定樂曲作為主題襯樂，《阿瑪迪斯》以一首接一首、連貫不絕之樂曲為劇情賦予生命。《阿瑪迪斯》片中融合高達54段莫札特創作樂曲，堪稱史上最經典的音樂電影之一。而米洛斯福曼深厚的改編技巧與別具匠心的音樂使用也令後人傳唱。
《月亮上的男人》 根據美國家喻戶曉諧星安迪考夫曼改編的《月亮上的男人》(Man on the Moon)，米洛斯福曼再以一代笑匠的戲劇人生，展現他善用的反叛角色，轉化為追求形式上無比自由、勇於突破「現實框架」的狂放不羈。追求喜劇效果到極致的考夫曼，他瘋癲的表演方式，一次次用惡作劇和謊言大鬧電視圈激怒觀眾，讓他成為反骨先驅，開拓喜劇的另類視野。直至他訴說罹癌的事實，卻再也沒有人願意相信，而他也用葬禮說完人生最後一則笑話。
在《月亮上的男人》裡證明自己擁有實力派演技的金凱瑞，和安迪考夫曼有著相同的崛起軌跡，他生動刻劃這位傳奇喜劇演員的舉止，維妙維肖演出他的天才與癲狂。在拍攝《月亮上的男人》中，金凱瑞入戲程度可謂走火入魔，他要求片場所有人員都稱呼他安迪，甚至一度跟劇組中飾演安迪對手的角色大吵一架。金凱瑞全然詮釋了安迪那份藝術家的自私，也演繹了安迪內心深感挫敗掙扎的一面。鏡頭外的金凱瑞近年卻飽受憂鬱症所纏，銀幕裡外兩種人生，有著互通一氣的意外巧合。
《毛髮》 改編自1967年百老匯同名音樂劇，米洛斯福曼難得一見歌舞劇電影《毛髮》(Hair)，以長髮作為嬉皮文化的不妥協象徵，抗衡政府軍權並高喊反戰口號的歌舞青春。電影藉由愛國青年與嬉皮士價值觀的衝撞與互換．讓嬉皮柔情化為一部充滿迷幻與音樂的反戰寓言，片中米洛斯福曼大量運用歌舞表現，輕盈暢快的表象之下，大膽批判軍權戰爭。當年亦獲美國金球獎音樂喜劇類最佳電影提名。
「米洛斯福曼：傳奇人生」早期捷克新浪潮時期：《黑彼德》（數位修復版）.《金髮女郎之戀》. 《消防員舞會》 米洛斯福曼一鳴驚人長片首作《黑彼得》(Black Peter)，不僅榮膺盧卡諾影展首獎，更被視為捷克新浪潮開山作之一，電影以父親的質問叨念，同時呈現男孩成長的迷茫無奈，暗喻共產社會的監視控制，《黑彼得》採非職業演員和即興對話，於街頭手持攝影，呈現一則輕鬆幽默的諷刺寓言。故事講述在超商擔任暑期實習生的16歲少年彼德，首日上工就撞見偷竊卻不敢指認，反而只想和池畔的女孩調情，嘮叨老爸和老闆讓人生難以過關。米洛斯福曼在《黑彼得》添加舞會橋段、喜劇的趣味實驗，更捕捉到人物間的微妙互動，從而奠基日後大師印記。
《金髮女郎之戀》 米洛斯福曼開啟國際知名度的《金髮女郎之戀》(Loves of a Blonde)，第二部長片即榮獲奧斯卡最佳外語片提名，藉由對自由愛情的信任承諾，揭露道貌岸然的虛偽謊言，也拆穿荒唐行事的決策體制。米洛斯福曼運用苦樂參半的悲喜劇，藉由小鎮少女參與夥同軍隊主辦的大型聯誼晚會，獵不得如意郎君，還卻換來家人們的冷嘲熱諷，與曾經的愛人劃清界線的冷漠無情。電影在青春期的浪漫渴望，和微妙的社會諷刺間，悲涼寫成一首無奈的愛情散文詩。《金髮女郎之戀》時期，苦樂參半的悲喜劇漸形塑成米洛斯福曼的電影標誌，電影在悲慘和感動的情緒交織，拉出國與民、城市與鄉村間的理解差距。
《消防員舞會》 《消防員舞會》(The Firemen's Ball)作為米洛斯福曼離開捷克前的最後一部作品，傳奇荒誕隱射共產政權的迂腐，更因反諷共產主義的政治寓言，被官方列為永久禁片。電影裡用消防員為慶賀局長大壽而舉辦盛大舞會，隨著舞會節奏荒腔走板，酒酣耳熱之餘，醉酒的消防員們只得放任起火的房子燒個精光。米洛斯福曼用爐火純青的荒誕喜劇，映照出消防高層的貪玩享樂，與掌權者的昏庸無能；藉小鎮故事擴大諷刺捷克共產黨政權的迂腐，不僅揭示人性愚蠢，也批判威權的遲鈍與傲慢，形成一則因個人失敗，即可決定他人命運的社會寓言。
圖文提供：高雄電影節 | 
收藏
推
噓